关于影视创作

电影是经由极度刻意而达到的自然

影视创作的基本流程

  1. 剧本创作
  2. 将剧本转换为分镜
  3. 根据分镜制定拍摄计划(同一场地的排在一起)
  4. 寻找演员,拍摄场地
  5. 准备服装,化妆,道具
  6. 进行拍摄
  7. 后期创作
  8. 发布

影片拍摄过程

流程:

  1. 到达拍摄现场之后,首先要进行拍摄的一场戏的正常彩排(保证演员情绪状态完整)。可以在地上贴大力胶(寺冈),帮助演员走位。
  2. 注意镜头语言和场面调度,每个机位尽量把所有的戏都演一遍,保证演员情绪连贯。
  3. 彩排结束后,摄像机和麦克风进行预演,确认画面拍摄效果。
  4. 导演与摄像师,录音师,场记确定是否准备就绪
  5. 打开所有的麦克风(相比于影片图像来说,声音文件要小得多,可以多录来进行容错)。
  6. 摄像机开始录像。
  7. 场记板放在镜头焦点位置(即拍摄主题附近),场记报场记信号:XX场XX镜XX次。打板后退场。
  8. 导演喊“三,二,一,开始”,整场人员保持安静,演员开始表演。各部门按照预演动作进行录制。
  9. 导演喊“停”,演员停止表演,各部门录制结束。
  10. 查看录制回放,若导演通过则继续录制下一条,否则重复4-9过程。

注意事项:

  1. 摄像机录制文件很大,特别是画质很好的摄像机,因此在流程中尽量减少摄像机的无效拍摄时间。
  2. 场记板对于后期整理文件真的很重要!真的很重要!真的很重要!
  3. 导演在喊“三,二,一”的同时观察场记人员是否已经撤出镜头,根据周围人的活动来调整语速。要保证“开始”说出以后,全场安静,并且画面干净
  4. 即使演员台词已经说完,在导演喊停之前也要继续表演(即兴),直到导演喊停为止。

拍摄设备

麦克风:大型 NTG3,小型 H5

配音:如果需要后期配音,可以考虑用棉被将录制设备和配音演员裹起来录音,以保证声音的干净,没有混响。这样可以给后期调音更大的空间。

反射:如果拍摄过程中遇到玻璃反射,水面反射,天空不够通透等情况,可以给镜头前面加上偏振片来滤除这些反射。

场记板:可以使用实体场记板,也可以用 iPad 或者手机上的应用来作为场记板。拍摄清晰即可。

后期

声音

主音量: -12~-6之间

背景音量:-24~-8之间

监听耳机尽量使用有线封闭式耳机。

推荐:森海,HD25SP,SONY7506

画面

屏幕比例:

  • 1.85:1 更有电影感

  • 2.35 : 1 宽银幕(电影院为了和家庭电视对抗),越宽人的观感越好。

  • 上世纪60年代,3D电影逐渐消失。2D也可以把故事讲好。

视频格式转换:格式工厂。

一些感悟

影视创作是十分严谨的工作,其中的每个环节都非常重要。一个环节出问题就会影响最后的成片效果。其中,分镜和拍摄部分尤为重要。一个好的分镜可以让拍摄的过程少走弯路,极大程度提高拍摄效率。我认为一个好的分镜应当具备如下特点:

  • 描述准确,看到分镜描述便可以想象到拍摄画面
  • 拍摄可行,根据分镜可以执行可行的拍摄计划
  • 留出冗余,加入一些冗余画面来增加后期的剪辑空间

拍摄过程中,最重要的有两点:一是要按照拍摄计划表进行拍摄,二是在每次拍摄过程中严格按照拍摄流程进行。即便是一部微电影,镜头数量和拍摄数量也在十几到几十不等,再加上一个镜头可能要拍摄多次,最后的文件数量大约有几十乃至上百个。严格按照拍摄计划表和拍摄流程进行拍摄,可以保证不漏掉镜头并且给后期带来极大的便利。此外,还有如下几点需要特别注意:

  • 每一个镜头拍摄结束时,需要回放拍摄影片来查看拍摄质量是否有问题
  • 每一个镜头都要有场记板,这样对后期整理文件会带来极大便利
  • 拍摄文件命名(个人推荐):场号_镜号_拍摄次数_设备编号_设备型号
  • 录音文件和拍摄文件的命名要对应,以便于后期剪辑

拍摄结束后,根据场号和镜号对拍摄素材进行整理,包括视频文件和音频文件。